Fehde zwischen Ost- und Westküste: Die Rivalität des Jahrzehnts

Der Rap-Krieg zwischen der Ost- und der Westküste erschütterte die gesamte Hip-Hop-Szene, und Künstler sprechen noch heute über die Ereignisse dieser Zeit. Im Zentrum dieser Fehde standen zwei der größten Rapper: Tupac Shakur und Biggie, auch bekannt als The Notorious B.I.G. oder Christopher Wallace. Selbst nach ihrem Tod fesseln diese Künstler die Musikliebhaber seit über zwei Jahrzehnten, und Hits wie „California Love“, „Hit Em Up“ und „Juicy“ gelten nach wie vor als unvergesslich. Aktuelle Trends auf Instagram sind zudem Edits und Musikvideos mit East-Coast-West-Coast-Hip-Hop-Hits im Hintergrund.

WWE-Edits mit California Love im Hintergrund wurden schnell populär und konnten in den letzten Monaten ein solides Nutzerengagement verzeichnen.

Doch was war der Auslöser für eine der größten Auseinandersetzungen in der Musikgeschichte? Welche Schlüsselereignisse prägten den Ostküsten-Westküsten-Beef im Hip-Hop? Musikfans, die sich für die Geschichte des Genres und die Entwicklung des Gangsta-Rap interessieren, werden diesen Artikel spannend finden. Viele unabhängige Rapper lassen sich heute von den Hits von 2Pac, The Notorious B.I.G., Ice Cube und anderen Legenden inspirieren, um in der Branche Fuß zu fassen. Natürlich nutzen sie Hip-Hop-Promotion, um sich einen Namen zu machen, doch die historische Analyse bleibt für viele Generationen von entscheidender Bedeutung. Tauchen wir ein und entdecken wir mehr über die größte Rivalität in der Geschichte des Hip-Hop.

Die Geburtsstunde des Hip-Hop: Die 1980er und frühen 1990er Jahre

Der erste Track des Gangsta-Rap-Genres ist „6 in the morning“, geschrieben von Ice Tea und später Teil des Albums „Rhyme Pays“. Er gab der Hip-Hop-Szene im West Side-Viertel einen entscheidenden Schub. Die von dem bekannten Drogendealer Eric Wright, besser bekannt als „Eazy-E“, gegründete Gruppe N.W.A. mit Dr. Dre, Arabian Prince, DJ Yella, MC Ren und Ice Cube veröffentlichte das Album „Straight Outta Compton“, das das Leben der Menschen in diesem Viertel schilderte. Drive-by-Shootings, Sexismus, Doping, Drogenhandel und Auseinandersetzungen mit der Polizei – das war die Realität in Compton in den 1980er- und 1990er-Jahren.

Das Album thematisiert die Probleme von Zivilisten im Umgang mit der Polizei und zeigt die Brutalität von Polizisten. Der Song „Fuck the Police“ verdeutlicht dieses Problem, da Beamte unschuldige Menschen aufgrund ihrer Hautfarbe brutal misshandeln konnten.

Scheiß auf die Bullen, die kommen direkt aus dem Untergrund
Einem jungen Schwarzen geht's richtig schlecht, weil ich braun bin.
Und nicht die andere Farbe, so denkt die Polizei.
Sie haben die Befugnis, eine Minderheit zu töten.

Es gab auch ein Bandenproblem, da diese Gruppen Männer und Frauen unabhängig von ihrem Status angriffen. Sie kümmerten sich nicht um sich selbst, da sie in rauen Verhältnissen aufgewachsen waren und Konfrontationen nie aus dem Weg gingen.

Das Leben besteht nur aus Weiber und Geld.
Denn ich bin der Typ, der für die Ewigkeit gebaut ist.
Wenn du mich verarschst, trete ich dir in den Arsch.
Siehst du, ist mir scheißegal, denn ich hau immer wieder ab.
Ey, was zum Teufel schreien die da?

Ostseite und Westseite: Gruppenbildung

Der nächste Schritt in der Entwicklung des Gangsta-Rap erfolgte 1992 mit der Veröffentlichung von Dr. Dres Album „The Chronic“. Dieses Ereignis symbolisierte die Geburtsstunde des G-Funk, auch bekannt als Gangsta-Funk, eines Subgenres des Hip-Hop, das später zum Markenzeichen der Westküste wurde und sie von ihren Konkurrenten an der Ostküste abgrenzte. Anfang der 1990er-Jahre galten die Rapper der Westküste als die dominierenden Künstler der Hip-Hop-Szene. Die einflussreichsten Künstler waren bei Death Row Records, einem Plattenlabel aus Los Angeles, unter Vertrag. Dr. Dre, Ice Cube, Snoop Dogg, Nate Dogg, Lady of Rage und Kurupt dominierten die Westküste. Doch die Ostküste gab sich mit dieser Vormachtstellung nicht zufrieden. Ihre Seite, vertreten durch 2Pac, Sean „Diddy“ Combs und andere Künstler von Bad Boy Records, befand sich im Zentrum des Kampfes.

Ich habe diesen Typen klargemacht, dass es jetzt auf Lebenszeit so weitergeht.
Lass die Westside heute Abend nicht mitfahren (haha).

Der Kampf der Labels: Bad Boy Records gegen Death Row Records

VS.

Die ersten Anzeichen des Konflikts zwischen den beiden Lagern zeigten sich 1991, als Plattenfirmen Westküsten-Künstler bevorzugten und Ostküsten-Gruppen ablehnten. Viele Künstler waren darüber verärgert, und einer von ihnen, Tim Dog, verarbeitete seinen Unmut im Song „Fuck Compton“. Dieser Song, voller aggressiver Aussagen, richtete sich gegen die gesamte Rap-Szene von Los Angeles und provozierte Mitglieder von N.W.A., darunter Eazy-E und Dr. Dre. Tim Dogs Aktion rief verschiedene Reaktionen hervor, unter anderem von The Chronic, Dr. Dre und Tweedy Bird Loc.

Die heiße Phase der Rivalität begann 1993 mit der Gründung von Bad Boy Records durch den Manager und Musikproduzenten Sean Combs alias „Puff Daddy“. Eine ihrer Debüt-Veröffentlichungen von The Notorious B.I.G. wurde sofort ein kommerzieller Erfolg und erhielt positive Kritiken von Kritikern und Hörern. Es schien eine Renaissance der Hip-Hop-Szene im Westen Chicagos zu sein.

Quelle: https://abcnews.go.com/Entertainment/tupac-shakur-timeline-key-events-rappers-murder-investigation/story?id=101497618

Das nächste einschneidende Ereignis ereignete sich am 30. November 1994, als Tupac in den Quad Recording Studios in Manhattan fünfmal angeschossen und ausgeraubt wurde. Der Rapper beschuldigte Andre Harrell, The Notorious B.I.G. und Sean Combs, für den Vorfall verantwortlich zu sein. Als Reaktion darauf veröffentlichte The Notorious B.I.G. den Song „Who Shot Ya?“.

Big Poppa zerschmettert Narren, verprügelt Narren (uh)
Die Typen sind sauer, weil ich weiß, dass Geld regiert.
Um mich herum zwei Glock 9er.
Jeder verdammte Kerl, der über meine Sachen tuschelt (und ich bin)
Und ich bin Crooklyns Bester (äh)
Du spulst das zurück, Bad Boy steckt dahinter

Da der Song vor der Schießerei aufgenommen wurde, betrachteten 2Pac und die meisten Mitglieder der Hip-Hop-Szene dies als einen Versuch, Shakur zu provozieren. Danach, im Jahr 1995, stichelte Suge Knight, der CEO von Death Row, bei den Source Awards gegen Bad Boy und Combs. sagte Folgendes:

„Alle Künstler da draußen, die Künstler sein und ein Star bleiben wollen und sich keine Sorgen darüber machen müssen, dass der ausführende Produzent in den Videos, auf den Platten und beim Tanzen präsent sein will, kommen zu Death Row!“

Quelle: Wikipedia

Seine Worte wurden als direkter Angriff auf die East Side verstanden und lösten negative Reaktionen im Publikum aus. Später im selben Jahr heizte Knight die Situation weiter an, indem er die Kaution von 1,4 Millionen Dollar für den verhafteten Tupac hinterlegte. Im Gegenzug sollte der Rapper bei Knights Plattenlabel unterschreiben. Nach seiner Freilassung willigte 2Pac in den Deal ein und schloss sich Death Row Records an, um in den Konflikt mit Bad Boys Records einzugreifen. Dies war ein Schritt hin zum finalen Kampf zwischen 2Pac und The Notorious B.I.G.

Christopher Wallace gegen Tupac Amaru Shakur: Kampf der Giganten

Nach dem Vorfall in Manhattan und der Veröffentlichung des Songs „Who Shot Ya?“ fühlte sich 2Pac von seinen Kumpels verraten, verbrachte neun Monate im Clinton Correctional Facility im Bundesstaat New York und wurde erst nach dem Eingreifen von Suge Knight freigelassen. Der Wechsel des Rappers zu dem Plattenlabel hatte nichts mit Musik zu tun; es ging ihm darum, in eine einflussreiche Gruppe mit Verbindungen zur Gang aufgenommen zu werden. Shakur wollte Autorität besitzen und als „Royalty“ bezeichnet werden.

Quelle: https://www.biography.com/musicians/biggie-tupac-friends-rivals-east-coast-west-coast

„Er brauchte keine Glaubwürdigkeit . Er hatte zwar Glaubwürdigkeit, aber nicht die Art von Glaubwürdigkeit, nach der er sich sehnte. Was er wollte, aus welchen Gründen auch immer, war, als glaubwürdig auf der Straße wahrgenommen zu werden … das wurde sein Motto.“ Gangster Leben ."

Das war der Zeitpunkt, an dem sich 2Pac von The Notorious B.I.G. abwandte und die beiden trotz langjähriger Freundschaft zu Rivalen wurden. Es ging nicht um Auseinandersetzungen hinter den Kulissen, sondern um gegenseitige Beschimpfungen in Interviews und bei öffentlichen Veranstaltungen. Die Tatsache, dass der Konflikt öffentlich ausgetragen wurde, verschärfte die Spannungen zwischen den Künstlern nur noch, da ihre Auseinandersetzung von den Fans immer wieder diskutiert wurde.

In einem Exklusivinterview im Jahr 1994 sagte Tupac, dass er in zehn Jahren einfach nur noch am Leben sein wolle. Leider erfüllte sich diese Erwartung nicht. Der Schutz der schwarzen Bevölkerung und die Gefahren, denen sie ausgesetzt sind, waren eines der Hauptthemen, über die er jahrelang vor seinem Tod sprach.

Die Geschichte nahm ein tragisches Ende, da beide Künstler getötet wurden. 2Pac wurde 1996 in Las Vegas mehrfach angeschossen, Biggie 1997 in Los Angeles. Obwohl die Namen der Täter nicht bekannt gegeben wurden, vermuten einige Branchenkenner, dass Suge Knight darin verwickelt war.

Nach dem Tod der beiden größten Stars ging die Rivalität zwischen Ost- und Westküste allmählich zu Ende, da sich die Wege der beiden großen Plattenfirmen trennten. Death Row Records wurde 2006 aufgrund von Insolvenz geschlossen (Snoop Dogg erwarb später die Namensrechte des Labels). Suge Knight wurde für schuldig befunden, den Musikmanager Terry Carter vorsätzlich getötet zu haben, indem er ihn mit seinem Auto überfuhr. Er bleibt bis 2034 ohne Anspruch auf vorzeitige Entlassung hinter Gittern.

Obwohl die Hauptphase der Fehde in den 1990er Jahren endete, ist der Konflikt zwischen beiden Seiten noch immer spürbar. Da zwei große Stars nicht mehr da sind, wird dieser Konflikt nicht mehr derselbe sein.