Die besten YouTube-Content-Ideen für Musiker

Für aufstrebende Künstler ist es unerlässlich, ihre Musik auf YouTube zu veröffentlichen. Bis Dezember 2023 verzeichnete YouTube Music rund 868 Millionen Nutzer, und diese Zahl wird voraussichtlich bis 2026 die Milliardengrenze erreichen. Mehr als 100 Millionen Nutzer haben zudem ein YouTube Premium-Abonnement, mit dem sie Musik werbefrei genießen können. Da einige 30-sekündige Werbespots nicht übersprungen werden können, ist zu erwarten, dass sich bald noch mehr Nutzer für dieses Abonnement entscheiden werden.

Unabhängig vom Genre erzielen deine Musikvideos auf YouTube eine hohe Reichweite, daher ist es unerlässlich, deine Tracks auf der Plattform zu veröffentlichen. Du solltest dich jedoch nicht auf einfache Video-Posts beschränken, da diese nicht die gewünschte Wirkung auf deine Musik erzielen. Um in der Musikbranche erfolgreich zu sein und etwas zu bewegen, ist es wichtig, ansprechende Inhalte zu veröffentlichen und den Wert deiner Musik zu präsentieren. Das YouTube-Format unterscheidet sich von TikTok oder Instagram, da der Fokus auf längeren Videos liegt. Heißt das, dass du auf Kurzvideos verzichten solltest? Nein, du musst lediglich dein Format anpassen und Inhalte für deinen YouTube-Kanal in allen Formaten erstellen. In diesem Artikel stellen wir dir einige Ideen für YouTube-Inhalte vor, mit denen du deine Musikproduktion verbessern kannst.

Eine Tabelle mit wichtigen Statistiken über die Anzahl der Personen, die auf YouTube Musik hören.

Warum ist YouTube ein gutes Werkzeug für Musiker?

Ein weit verbreiteter Irrglaube besagt, dass Künstler und Bands ausschließlich Musikvideos auf ihren Profilen veröffentlichen müssen, wodurch ihre Seiten zu einer einzigen riesigen Playlist verkommen. Dabei ist dies nur eine von vielen Möglichkeiten, einen YouTube-Kanal zu betreiben. Als Musiker ist man nicht verpflichtet, diese Plattform ausschließlich für professionelle Inhalte zu nutzen. Sie bietet eine großartige Möglichkeit, Einblicke in den Künstleralltag und die täglichen Herausforderungen zu geben. Es geht nicht nur um Backstage-Material zur Konzertvorbereitung, sondern auch darum, wie man Ideen für neue Songs entwickelt, wie die Aufnahmen ablaufen usw. Der kreative Prozess begeistert die Fans, denn sie lieben es, Profis bei der Arbeit, beim Schneiden und bei der Suche nach den besten Ideen zuzusehen. Manche Künstler teilen diesen Prozess mit ihren Fans in den sozialen Medien, doch diese Plattformen haben durch ihre Formate eingeschränkte Möglichkeiten. Auf YouTube hingegen kann man originelle Inhalte in voller Länge hochladen und so eine vollständige Geschichte erzählen.

Dasselbe Format lässt sich auch im Bodybuilding beobachten: Athleten veröffentlichen Videos mit Trainings- und Ernährungstipps, zeigen ihren Lebensstil, um in Form zu bleiben und sich auf die neue Saison vorzubereiten, und vermitteln so einen Einblick in das Leben eines Sportlers. Aus dieser Perspektive ist YouTube nicht nur ein Werbemittel, sondern eine Brücke zwischen dir und deinem Publikum.

Was sollte man als Musiker auf YouTube posten?

Neben Beiträgen aus deinem Alltag gibt es noch weitere Themen, die du auf deinem YouTube-Kanal behandeln kannst. Eine Möglichkeit ist, Musik-Tutorials in deinem Genre zu erstellen. Erkläre anhand deiner Erfahrung in Videos, wie du deine Songs produzierst, welche Tools du verwendest, wie der Prozess genau abläuft usw. Wenn es etwas gibt, das du nicht zeigen möchtest (zum Beispiel deine charakteristischen Methoden), dann behalte es für dich. Zeige stattdessen etwas, das deine Zuhörer inspiriert und sie auf die nächste Folge gespannt macht. Ein gutes Beispiel für dieses Format ist die Musikband Pinegrove. Ihr YouTube-Kanal bietet verschiedene Formate:

• Live-Videos.
• Musikaufnahmen, insbesondere aus Studios und Wohnungen.
• Live-Streams mit Musikwiedergabe und Fragerunden.
• Ausschnitte aus neuen Songs

Obwohl PinegroveBand auf ihrem YouTube-Kanal nur 67.000 Abonnenten hat, veröffentlicht sie ständig neue Inhalte, um das Interesse ihrer Fans aufrechtzuerhalten.

Du kannst dich verstärkt auf die Veröffentlichung von Live-Videos auf deinem Kanal konzentrieren. Neben Ankündigungen und Teasern deiner zukünftigen Songs solltest du auch mehr Live-Videos von deinen letzten Konzerten hochladen. Wähle deine Lieblingsauftritte aus und veröffentliche sie auf YouTube.

Die britische Sängerin und Songwriterin Celeste hat mehrere Live-Videos auf ihrem YouTube-Kanal veröffentlicht, darunter auch Auftritte aus den vergangenen Jahren. So veröffentlichte sie beispielsweise vor etwa einem Monat mehrere Live-Videos von ihrem Konzert im Jahr 2021.

Livestreams eignen sich hervorragend für YouTube, da sie eine gute Möglichkeit bieten, mit dem Publikum zu kommunizieren und die Fans besser kennenzulernen. Man startet eine Live-Übertragung und bittet die Zuschauer, ihre Fragen schriftlich einzureichen. Dabei kann man über den eigenen Werdegang, den Lieblingssong, an dem man mitgearbeitet hat, die Musiker, mit denen man gerne zusammenarbeiten würde, die Pläne für die nahe Zukunft usw. sprechen. Die Häufigkeit von Frage-und-Antwort-Runden auf YouTube hängt von verschiedenen Faktoren ab, darunter die Anzahl der Follower, der Zeitplan und das Interesse der Fans. Kommuniziert über soziale Medien, damit eure Fans euch mitteilen, ob sie eine Fragerunde wünschen oder nicht. Warum ist das ein Vorteil? Weil man so eine effektive Kommunikation aufbaut und sich von einer anderen Seite präsentiert.

Personalisiere dein YouTube-Erlebnis

Einer der wichtigsten Punkte, die du vor der Veröffentlichung von Inhalten auf YouTube beachten solltest, ist die Personalisierung. Egal ob Songwriting, Coverversionen oder Auftritte in einer Band – alles, was du machst, muss etwas Besonderes sein. Persönliches Storytelling hebt dich von anderen Künstlern deines Genres ab und sorgt dafür, dass du durch deinen einzigartigen Stil und deine unverwechselbare Stimme leicht wiedererkannt wirst. Eine Möglichkeit, deine Inhalte zu personalisieren, ist das Hinzufügen von Markenzeichen zu deinen Videos. Erstelle ein besonderes Intro und platziere es am Anfang deiner Vlogs. Verwende einen deiner Songs als Hintergrundmusik, um das Ganze noch persönlicher zu gestalten.

Fügen Sie in der Beschreibung themen- oder genrebezogene Hashtags hinzu, um Ihr Content-Marketing auf YouTube effektiv zu gestalten. Sie werden sehen, wie wirkungsvoll Sie Ihre Inhalte auf der Plattform bewerben können, indem Sie sie personalisieren und passende Tags hinzufügen.

Eignen sich YouTube-Inhalte für die Musikvermarktung?

Da du deine Musik auf mehreren Plattformen veröffentlichst, ist es sinnvoll, alle verfügbaren Ressourcen zu nutzen, um sie ganz nach oben zu bringen. Selbst wenn du neben Musikvideos auch andere Inhalte veröffentlichst, wird das einen großen Unterschied auf der Plattform und für deine Musik insgesamt machen. Eine hohe Interaktionsrate mit Likes und Kommentaren ist ein guter Weg, deine Reichweite zu vergrößern. Darüber hinaus kannst du den Effekt maximieren, indem du bezahlte Promotion-Services in Anspruch nimmst. Mit einem Star Pack für YouTube erhältst du organische Aufrufe, Likes und echte Abonnenten, die sich für deine Inhalte interessieren. YouTube ist eine leistungsstarke Plattform, um deine Inhalte zu verbreiten und in der digitalen Musikwelt ein Zeichen zu setzen. Trotzdem musst du kreativ bleiben und deine Inhalte aktuell halten, um interessant zu sein und deiner Musikkarriere neuen Schwung zu verleihen.